Freitag, 30. Oktober 2015

Dead Man`s Hand available for airplay/interviews/reviews - Band steht für Reviews, Interviews, Airpaly zur Verfügung

Rocket Queen Promotion introducing DEAD MAN`S HAND from Germany to you!

Dead Man`s Hand

Liebe Medien-Partner,

heute stelle ich euch  Dead Man`s Hand vor,  Bandinfo siehe unten. Die Band steht für Reviews ihrers Demo (Digital via der Links von Soundcloud - auf der rechten Seite unten verlinkt) zur Verfügung. Ebenso freuen wir uns auch sehr, wenn ihr der Band Airplay gewährt. Anfragen für Airplay bitte an ROCKET QUEEN PROMOTION.
Ebenso steht die Bands für Interviews bereit, Interviewfragen sendet ihr ebenfalls an bitte an ROCKET QUEEN PROMOTION. ,  Vielen Dank für eure Aufmerksamkeit und für euren Support im Voraus.

Eure Susi Rocket Queen Müller

Dear media-partner,

today I introduce Dead Man`s Hand to you, you can find the bandinfo below. We weould be very happy if you will review their demo (digital via songs at Soundcloud - the link is on the right side below - there you can listen to all 5 tracks. And then can simply right your review. If you want to air songs of the band on your radio please email to  ROCKET QUEEN PROMOTION and we`ll send you some songs. Furthermore the band is ready for interviews, interviewrequests and questions can be sent to  ROCKET QUEEN PROMOTION directly. Thank you for your attention. I`m looking forward to hear from you soon. Thank you for your support.

Best regards.
yours Susi Rocket Queen Müller

*** german version ***

DEAD MAN`S HAND stehen für groovige, melodiöse und eingängige Songs die von hartem Rock bis Heavy Metal eingeordnet werden können. Mit einem energiegeladenen, druckvollen und professionellen Sound werden die Eigenkompositionen von den vier Musikern aus der Region Mittelhessen präsentiert. Die musikalischen Einflüsse sind eindeutig: AC/DC, Black Label Society, Metallica, Motörhead und Saxon hinterlassen ihre Spuren in den Werken von DEAD MAN`S HAND.

Individualität erhält die Band vor allem durch den eigenständigen markanten Gesang sowie die unterschiedlichen Einflüsse der Gitarristen. Durch die Kombination einer klassischen Rock-/Country-Gitarre mit einer drückenden Metal-Gitarre wird der individuelle harte Rocksound geschmiedet.

Die aus Wetzlar stammende Band hat sich im Herbst 2014 gegründet und besteht aus vier Musikern, die alle über langjährige Band- und Bühnenerfahrung verfügen. Derzeit arbeitet man an dem Programm, welches ab Herbst 2015 im Rahmen der DEAD MAN`S NIGHT-Tour live präsentiert wird.


Dead Man`s Hand

*** english version ***

From rock to metal, this is Dead Man`s Hand from Wetzlar, Hessen, Germany. This is a fourpiece band with their own compositions. Their man influences  are: AC/DC, Black Label Society, Metallica, Motörhead.

The band has formed in autumn 2014 and their hometown is Wetzlar. All musicians are experienced with long time band and stage experience. At the moment Dead Man`s Hand are working on their programme to be presented at their shows this autumn.
Dead Man`s Hand WEB

Dead Man`s Hand Demo:

  1. Drive-Bye Shooting
  2. Son Of Amun Re
  3. Cold Beer
  4. For You

Dead Man`s Hand Info

Please click HERE to download the german bandinfo
Click here to download Dead Man`s Hand techrider

Dead Man`s Hand Photos

Click HERE to download the official press photos
Click here to download Dead Man`s Hand logos
Copyright © 2015 Rocket Queen *Promotion*, All rights reserved.

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NEW!!! Please check out roster band RAZER!

Introducing "Razer" to you

“It's a motherfucker...” 

Referencing the chorus lyric of "It’s a Mutha" might just prove to be the best way to describe the new album from rock quintet Razer. Residents of the blistering desert city of Phoenix, AZ (in the summer the city is thought of by many as Satan's vacation spot - hot as hell with an over abundance of sinful distractions), Razer spent the better part of the last two years crafting their new album. The self-titled affair is a steamy cup of authentic rock-n-roll mo-jo: the swaggering spirit and musicality of 70's/early 80's hard rock fused with modern sonic horsepower, all making for a decidedly contemporary yet timeless feeling rock album.

The album is exactly the sort of thing one might expect from a band guided by musical maverick Alan Niven, the legendary producer/composer/manager who's career credits include giving a kickstart to the likes of Motley Crue, Dokken and Tesla, turning an Orange County bar band named Great White into a multi-platinum selling machine, and perhaps most famously, taking a gang of unwanted street urchins named Guns N' Roses and steering one of the most brilliantly fabulous disasters in hard rock history straight into the Rock N Roll Hall Of Fame. On the new Razer album, Niven's contributions helped spark a perfect musical storm within a band loaded with hard rock sensibilities and talent. “Alan was the ideal muse in getting everyone to buy in to the idea of making a rock record on our own terms,” says bassist Chris Catero, who co-produced the album with Niven. “We wanted to do something real, and without any dumbed down musical expectations that all must sound alike and be neatly packaged in a little box. Alan was the absolute perfect partner in making that happen.” Adds Niven, “I wanted to find the authentic heart of this band, its own unique collective sonic consciousness, an identity without musical restrictions or the need for contemporary cliché convention.”

Niven had something to work with in an unassuming group that has still flexed some considerable musical muscle before: vocalist Chris Powers, an absolute powerhouse rock singer, whose prowess is on full display throughout the album, has appeared on various significant tracks. He was, for example, the voice on “The Devil Went Down To Georgia” from the uber popular “Guitar Hero III: Legends Of Rock” video game. The track was featured in the game's finale and went on to be downloaded more than 10 million times. Bassist Chris Catero, the band's primary writer, has served on and off in guitar god Marty Friedman's touring band as well as having worked with an abundance of rock guitar titans as the head of artist relations at the now defunct Krank Amps. Drummer Eric Bongiorno and guitarist Paul Sullivan, along with Catero, were members of the Metal Blade recording act Wardog. Guitar hero-in-waiting Jordan Ziff, whose soaring and tasteful leads on the album recall the platinum age of rock guitar histrionics, will also be joining the ranks of Marty Friedman's touring band later this winter.

Razer's new album was born, phoenix like, from a near band ending experience. Their previous album, “Dark Devotion”, was a solid, radio friendly collection that met with some success at both satellite and terrestrial radio in the U.S. However the frustration of trying to fit in with the vanilla American rock radio format had taken it's toll - the band fragmented, losing one original member while everyone else was on the verge of calling it quits. Taking some time to step away, Catero started writing music that was near and dear to his heart: 70's and 80's hard rock, without an ounce of pretense that any of it had to “fit” into anything – style or format. Knowing that, not only did his bandmates share that same musical love, but that he also had the considerable talent of Powers' vocals and sensing that the newly joined Ziff would bring a true element of real deal guitar prowess to the stew, he proceeded to craft and present tunes that naturally played directly to those strengths.
The initial album demos showed promise...enter Alan Niven. Catero had befriended him during his Krank Amps tenure and somewhat baited Niven with those demos, knowing the new tunes were right in his wheelhouse and might just lure him into the project. Indeed he became intrigued after a listen, and then, oh so tentatively, dipped his toes in the proverbial water with a tester vocal session. Niven was blown away hearing Powers sing in front of him in a room. Seeing the band live shortly after sold it for him. Tracking for the new album got underway in earnest immediately.

One of the more interesting aspects of the new Razer album is how organically it was recorded. Drums were done in a couple sessions in Detroit with the band's longtime friend Chuck Alkazian of Pearl Sound Studios. Alkazian, a hotly sought after producer, was initially going to work with the band on the album but scheduling conflicts proved to be too much of an obstacle to dedicate the time needed, especially since the band was in a fluid state of reinvention. However Alkazian's Pearl Sound features one of the best drum rooms in the U.S. and all of it's bombastic, Bonham-y goodness was captured in the drum takes, providing an excellent initial framework. Catero engineered and recorded guitars and bass at his home studio, an ideal situation that gave the band the ability to evolve the dimensions of the music without time constraints. For the vocals Niven wanted to remove all the familiar surroundings and do them 100 miles north in the arty western town of Prescott, AZ, where he lives. True to his cavalier style, Niven commandeered a garden shed-turned-drum rehearsal room, tucked neatly back into an outlying plot of land adjacent to a friend's house. The room was cozy and had a lively sound, and came complete with a few “it's just fucking rock-n-roll” characteristics - like seeing your breath while singing in the cold of winter or conversely drenched in sweat from the Arizona summer heat. Sometimes one had to evade strange electrical noises from the room's ad hoc wiring, and sometimes the property owner's goats, in the paddock outside, would chime in with squeals and head butts against the walls. Somehow, however, the environment was perfectly conducive to getting arguably the best vocal takes Powers had ever laid down. It was all thrills and no frills.

Tracking took place over the course of about a year and Niven and Catero then mixed the album together, harkening back to the old production methodology during Niven's Great White days. The result is an authentic rock album – no auto tuned vocals, no drum sampling, no digitally perfecting performances en masse as seems to be a production norm nowadays … just five guys playing music and making a record. The album had no budget and was made in the digital format, but it brims with serious analog attitude. And with the songs having been tracked at various times and in various places, there's something of a rollicking Led Zeppelin II vibe to the record since every track sounds unique in structure and production.

The album features 10 songs, each standing on it's own but all accumulating into an atmospheric sonic flow - it is a genuine journey. The opener “Blood For Blood” sets the pace, a brooding affair with an earth mover of a riff, cascading into a crescendoed chorus woven out of Power's vocals and Ziff's guitar lines - a seemingly forgotten aspect of the singer/guitarist interplay in rock that Razer skillfully displays throughout the album. “It's A Mutha” sneers with a style that Niv's old Gunners would be proud of and features some fleet fingered guitar/bass unison lines between Ziff and Catero. The beautiful ballad “Into The Light”, an ode to loved ones lost but remembered, produces some truly magical moments of emotion wrenched out by both Powers and Ziff. “Ironborn”, lyrically inspired by the George R.R. Martin novels, is a pounding epic with plenty of dueling guitars between Ziff and Sullivan. Meanwhile tunes like “The Last One” and “The Chosen One” stomp with Bongiorno's glorious groove, the latter also featuring tour de force wah abuse from Ziff.

Perhaps one of the most intriguing tracks is the dark and sexually charged “The Things You Do”. Both lyrically and sonically it sways between the quiet lamenting and howling pain of a jilted lover, and is another perfectly climaxed back and forth interplay between Powers and Ziff. The instrumental “Scordatura”, gleefully Schenker-esque in nature, puts Ziff's fret board skills on full display, while “Better Time” sounds like a sunny day spent at Bron Yr Aur. The album closes with “Shattered”, an engaging minor key acoustic piece that shifts into a lush heaviness and lighter-lifting chorus before returning to end in it's acoustic solitude (where too some of Ziff's tastiest guitar lines on the album soar over the outro). Ten songs, 45 minutes of rock, that will have you reaching for the “play” button again. And again.

Razer Homepage

Dead Man`s Hand Konzertankündigungen 2015/2016 - please share -


Kulturzentrum Franzis
Franziskanerstraße 4
35578 Wetzlar

Wehrdaer Weg 24
35037 Marburg

Irish Inn
Brückenstraße 1
35576 Wetzlar

Zur Linde
Tringensteinerstraße 7
35768 Siegbach

Bandhomepage: DEAD MAN`S HAND

Bitte weiterverbreiten! Vielen Dank!

Mittwoch, 28. Oktober 2015

Neu im Rocketqueenpromotionroster: DEAD MAN`S HAND - HEAVY METAL AT ITS FINEST


DEAD MAN`S HAND stehen für groovige, melodiöse und eingängige Songs die von hartem Rock bis Heavy Metal eingeordnet werden können. Mit einem energiegeladenen, druckvollen und professionellen Sound werden die Eigenkompositionen von den vier Musikern aus der Region Mittelhessen präsentiert. Die musikalischen Einflüsse sind eindeutig: AC/DC, Black Label Society, Metallica, Motörhead und Saxon hinterlassen ihre Spuren in den Werken von DEAD MAN`S HAND.

Individualität erhält die Band vor allem durch den eigenständigen markanten Gesang sowie die unterschiedlichen Einflüsse der Gitarristen. Durch die Kombination einer klassischen Rock-/Country-Gitarre mit einer drückenden Metal-Gitarre wird der individuelle harte Rocksound geschmiedet.

Die aus Wetzlar stammende Band hat sich im Herbst 2014 gegründet und besteht aus vier Musikern, die alle über langjährige Band- und Bühnenerfahrung verfügen. Derzeit arbeitet man an dem Programm, welches ab Herbst 2015 im Rahmen der DEAD MAN`S NIGHT-Tour live präsentiert wird.


Neues Review auf online: Coheed And Cambria - The Color Before The Sun

Review exklusiv geschrieben für

COHEED AND CAMBRIA - The Color Before The Sun 

Stil: Rock

Label: Rykodisc (Warner)

Ganz unabhängig von den Vorgänger-Alben möchte ich dieses Werk nun beurteilen. Es erschien am 16.Oktober und beschert uns 10 Songs - auch eine Deluxe-Edition ist erhältlich. Was erwarten wir da diesmal von Claudio Sanchez und seinen Mannen?

Nun, das Album beginnt mit fröhlichen Melodien, die etwas an den College-Rock der 80er erinnern ´Island´. Rhythmisch ebenfalls etwas an den leichten Punk-Rock angelehnt, den sie damals schon manchmal bemühten.

An ´Eraser´ kann ich wenig finden, was dem Songtitel nahe kommt. Alles ist viel mehr "Emo-Pop-Rock", der hier wirklich um seine Daseinsberechtigung kämpfen muss.

´Ghost´ ist eine schöne, ruhige und spartanische Ballade, die somit ins Bild passt, während ´Atlas´ schon sehr an die wesentlich jüngere Indie-Band IMAGINE DRAGONS erinnert.

Das Alles ist so weit weg von den wirklich erstklassigen und hauptsächlich im Progressive Rock/Metal verwurzelten Alben der Neverender´-Story, die absolute Klassiker wie ´In Keeping Secrets Of The Quiet Earth´, ´Good Apollo I´m Burning Star´ und ´No World For Tomorrow´ hervorgebracht  hat, dass es mir schon fast weh tut.

Claudio benutzt seine (einzigartige) Stimme immer noch wie früher, allerdings gibt es keine Spitzen oder Ausbrüche mehr, die bei den früheren Alben zu Gänsehautmomenten beigetragen haben. Ich will auch gar nicht das Können und die Musikalität der beteiligten Musiker kritisieren. Die Songs, die Produktion und das Gesamtbild sind einfach nicht so interessant, wie man es von dieser Band erwarten sollte.

Punkte: 4,5

Susi Rocketqueen Müller

Review exklusiv geschrieben für

Montag, 26. Oktober 2015

Neues Review auf online: Ugly Kid Joe - Uglier Than They Used Ta Be - jetzt lesen

UGLY KID JOE - Uglier Than They Used Ta Be

Stil: Hardrock, Metal, Funk

Label: Metal Ville (Rough Trade)

Sonnige Grüße aus Kalifornien. Hässlicher als sie jemals waren, das ist die von der Band selbst auferlegte Devise - sozusagen der Slogan des  neuen Albums. Man(n) machte bereits in den 90-er Jahren mit Songs wie `Everything About You` und ´Neighbor´ auf sich aufmerksam, löste sich in 1997 auf um sich im Jahr 2010 wieder zu reformieren.

Nachdem in 1996 das letzte Studio-Album Motel California erschien, können wir uns genau neunzehn Jahre später auf den ersten Longplayer nach der Wiedervereinigung der Band freuen. Mit Uglier Than They Used Ta Be läuteten UGLY KID JOE hier eine neue Ära ein. Das Werk der Gruppe umfasst neben den Coverversionen von MOTÖRHEAD`S  ´Ace Of Spades` und `Papa Was A Rolling Stone´ (Anmerkung: Geschrieben von Norman Whitfield und Barrett Strong)
von THE UNDISPUTED TRUTH noch weitere 9 Songs.

Der Opener `Hell Ain`t Hard To Find´ fängt an wie ein typischer FOO FIGHTERS Song, ein eingängiger radiotauglicher Song der sehr schmissig zur Sache geht. Leider ist die Band dank der Grunge-Phase auch ziemlich verschüttet vergangen. Trotz allem konnten sie in 1992 mit ihrem Album  America`s Least Wanted Gold Status in Österreich und der Schweiz einfahren.

´Let The Record Play´ lässt so gleich den ALICE IN CHAINS Verschnitt durchblitzen, dafür braucht man keine zwei Anläufe um dies zu erkennen. Wer sich noch an ´Would´ von ALICE IN CHAINS erinnert, kann die Parallelen gleich raushören. Mit "Mirror Of The Man´ kommen auch die funkigen Einschläge nicht zu kurz - der Anfang erinnert hier ganz leicht an MELISSA ETHERIDGE`s ´Monster´. Ob ruhig ob laut UKG glänzen im alt bewährten Stil und mit jedem Hören entdeckt man Neues!

Die schon angesprochenen Coversongs ´Ace Of Spades` - macht Laune, da es schneller als das Original ist - und `Papa Was A Rolling Stone` auch ein Klassiker der neu aufgemacht in der Version von UKJ ebenso Spaß macht - Whitfields Stimme geht nicht verloren und hat immer einen hundertprozentigen Wiedererkennungswert.

Von der Schwerfälligkeit der Musik her lässt das Cover etwas an BLACK SABBATH erinnern und von einigen Gesangslinien und vom Feeling her erinnert es etwas an AC/DC zu Bon Scott Zeiten. Und ja, die Musiker können es nun einmal.

Alles in allem super Songs und super Produktion, es gibt hier nichts zu mäkeln. Für mich als Kind der 90-er Jahre ein Album an dem nicht vorbeizukommen ist. Ansonsten für alle anderen Fans von UKJ, FOO FIGHTERS, STONE TEMPLE PILOTS, ALICE IN CHAINS, PEARL JAM hervorragend geeignet.
Punkte: 9

Sonntag, 25. Oktober 2015



Greetings & Salutations and many Cheers to you ALL! Today we are honored to announce that a VIRGIN STEELE TRIBUTE ALBUM will soon be released! These Royal Recordings will be unveiled on Halloween! Yes on October 31st 2015...for The Festival Of Samhain, Majestic Metal Records will proudly bring forth this Noble Tribute! To order this Glorious Collection please visit:

For more details on this Epic Collection we kindly ask you to please read below:
An ode to the Barbaric-Romantic Masters featuring: IRON FIRE, WIZARD, CRYSTAL VIPER, ARMORY, ETERNAL WINTER, TIMELORD and more...The first ever official VIRGIN STEELE Tribute Album, this compilation has been in the works for several years and finally sees the light of day through Majestic Metal Records. It features a 12-page full-color booklet with exclusive liner notes by David DeFeis. An essential collection for any VS fan!

WIZARD - Mind, Body, Spirit
CRYSTAL VIPER - Obsession (It Burns For You)
ETERNAL WINTER - Crown Of Glory (Unscarred)
NOBLE SAVAGE - The Burning Of Rome (Cry For Pompeii)
IRON FIRE - A Token Of My Hatred
TIMELORD - Gate Of Kings
ARMORY - Love Is Pain
DEADSTAR - Image Of A Faun At Twilight
EMERALD - Ride On The Wings Of The Night
CYCLOPHONIA - We Rule The Night
ANTONIO GIORGIO feat. members of DREAMSTEEL (I Will Come For You)

Donnerstag, 22. Oktober 2015

Blaze Bayley im Interview mit Rocket Queen *Promotion* - JETZT lesen!!!

Pic copyright by the photographer - taken from BB`s official website

Please introduce yourself to my readers first.

Blaze: I`m Blaze Bayley. A metal singer from Birmingham England.
I started singing in1984. I have made 19 albums. Please look at my website.

You have done many musical things in the past time and still do them. I admire you for what you do – even if it wasn’t always easy for you. Where do you take your powers from to always carry on?

Blaze: My fans. I am very lucky to have loyal fans.

Tell us your most memorable story you went through while singing for Iron Maiden, please. It could be a studio story, a tour story or anything else.

Blaze: We once played a gig in France and Eddie was drunk and fell over onstage. It took 5 crew guys to drag him off stage.

I really loved the first record you did with Iron Maiden. And my favorite song for example is “Sign Of The Cross” It is called “THE X-FACTOR”. Which album was the most inspiring you did with Iron Maiden X-Factor or Virtual XI and why?

Blaze: I like both albums. but a couple of the songs on XL are too long. If I do them in my own set I do my own versions of those songs. so far none of  my fans said they like the original better.

Not all fans were happy when you joined Iron Maiden and placed Bruce Dickinson. And I understand that it wasn’t easy to manage all the critics you run into back then. Which point of view concerning joining Iron Maiden have you got at this point many many years later? I was very very happy to hear you joining IM as I always were a fan of Wolfsbane (since I was a kid)…. For me those were super news for example. And In Wacken 2003 I was stunned how many people came to see you that was just impressing they went nuts when seeing you performing live. I truly respect if you don`t want to answer this but if it works for you to talk about it I would feel very honored. In 2003 I saw you live at Germany`s WACKEN Open Air, you had a wide audience and all were freaking out seeing you perform. Do you still remember your performance at the open air and which are the impressions you took along with you? Also do you like to return to Wacken in the near future?

Blaze: I was very lucky to have such a good reaction from all the fans.

On 15th August you will play in the UK… what are your personal expectations concerning the show?

Blaze: The shows so far on the Wolfsbane tour have been really good. We have a new EP named Wolfsbane Rock. It`s a lot of fun.

Your last Wolfbane album was released in 2011 – is there any news on Wolfsbane so far? Can we expect a new album – touring soon?

Blaze: It is difficult to get the band together but we try to tour for a couple of weeks every year and do an EP every year. check out for details.

While using the word touring… you wrote that your most memorable moment was to play live with King Diamond (with Wolsfane). Could you give us a little insight story about this magical moment, please? How would you describe The King in your own words?

Blaze: King Diamond is a hugely talented musician and singer. He is a serious and generous man.

You also worked with Paul Dianno and toured with him, so how`s the chemistry between you and Paul? And what`s the most fun thing happened while you toured with him?

Blaze: Paul is a very funny man with a great sense of humour. Always laughing and joking. Once in Russia he ate a live crab.

And what was the wackiest moment you had while touring the world? Which one do you remember best and why?

Blaze: On the last tour we went to a pub in Olzstin Poland on our day off and played a free acoustic gig as a thank you to the polish fans. The police closed the street because so many people came.

You are working on a new album and your website says its due at the end of 2015 or the beginning of 2016 – are you allowed to share some album-updates with us, yet???

Blaze: The new album is released on 1st march 2015. I am recording in december and mixing in january. It is a concept album set 100 years into the future. About a man who does not know if he is human.

Have you planned on touring Germany in the near future?

Blaze: 2 shows in november and a special song from iron maiden show on the 12th of december.

What’s your advice for the younger generation of kids who want to step into the music business these days?

Blaze: Don`t do it. Just make music for fun and find some thing else to make money. If you have to do music make sure you learn to record your band as well as play to the very highest standards possible.

In your own words: The soundtrack of my life is… please finish this sentence….

Blaze: A song from my album blood and belief. I have done an acoustic version as well. my compilation album of 2 CD`s and 30 songs it is also called the soundtrack of my life .

Heavy Metal in the year 2015 could be….. please finish the sentence…. 

Blaze: Turning me into to something less defined and open wound with raw emotions bleeding forth.

If you would write a book about your musical career which title would you chose and why? Do you ever had the idea writing a book or doing a movie about your career highlights?

Blaze: There is already a book about my life. Written by Lawrence Paterson. The end of the day.

Ah okay - I thought you would love to write something yourself about your personal highlights and career stuff.

My opinions about the new Iron Maiden record which will be released this year ….. please finish the sentence 

Blaze: I have only heard the song Speed Of Light. I have a song called Speed Of Light on my Tenth Dimension album. It is much closer to the universal constant because my song is older and faster.

Last but not least please leave a message for all my readers and me.

Blaze: Thank you to all my fans. I am completely independent and it is my fans that make it possible for me to live my dream of being a professional singer.

Blaze, thank youor answering my questions . I wish you all the best for the future.

Mittwoch, 14. Oktober 2015

Neues Review auf online: JOEL HOEKSTRA`S 13 - Dying To Live - Jetzt lesen

exklusiv geschrieben für

JOEL HOEKSTRA`s 13 - Dying To Live

Stil: Rock

Label: Frontiers Records S.R.l. (Soulfood)

Jetzt schlägt es aber dreizehn! Statt dreizehn Songs, werden jedoch nur elf geboten. Aber für dieses Album gilt, dass die Qualität an erster Stelle steht.  Am besten bekannt ist JOEL als Gitarrist von NIGHT RANGER, spielt jedoch auch  für das Trans Siberian Orchester und ist aktuell seit 2014 auch für die legendären WHITESNAKE tätig - nun widmet er sich  hier erst einmal nur seinem eigenen Side-Project. Drei Alben, die rein instrumentaler Art sind hat er bisher schon am Start, daher wollte er jetzt mal seine Qualitäten als All-Star Talent beweisen, die wahrlich nicht nur aus Gitarren-Künsten bestehen.

Zur Verstärkung holte man sich hier Klassen-Musiker wie VINNY APPICE, RUSSELL B. ALLEN, JEFF SCOT SOTO, DEREK SHERINIAN und andere und dies lässt einen doch sogleich aufhorchen. JOEL HOEKSTRA`S 13 ist somit einzig und allein Joels Baby und dies kann ihm auch keiner nehmen. Zur musikalischen Ausrichtung bleibt folgendes zu sagen: Das ganze Werk startet mit ´Say Goodbye To The Sun´ - einem sehr schmissigen Werk, das nicht nur vom Songtitel her, sondern auch von den Gesangslinien her sehr an DIO erinnern lässt. Es könnte wahrlich ein schnellerer DIO Song sein.

Auch beim Song ´Changes´ kommen klar zu hören DIO Einflüsse a la ´Shivers` durch. Beim zweiten Song namens ´Anymore´ paaren sich NIGHT RANGER Melodielinien mit gesanglichen WHITESNAKE-Einschlägen. Spannend ist hierbei, dass bei diesem Song schnell durchkommt, dass dieser gefühlt ein ADRENALINE MOB Song sein könnte. Beim besagten Song kommt eine schöne Atmosphäre auf, die nach mehr schreit. RUSSEL B. ALLEN räumt mit seiner mächtigen, voluminösen Stimme mächtig ab und somit auch mächtig auf.

Für Fans von WHITESNAKE, DIO, NIGHT RANGER, SYMPHONY X sehr empfehlenswert.

Last but not least wurde Joel`s Album natürlich auch von Altmeister DAVID COVERDALE höchstpersönlich abgesegnet!

Punkte: 8

Susi Rocketqueen Müller

exklusiv geschrieben für

Dienstag, 13. Oktober 2015

Neues Buch-Review auf online: Marky Ramone - Punk Rock Blitzkrieg - Jetzt lesen!

Foto Frontcover Buch © by Yurde Margaride

Mit dem Leichenwagen zur Schule - oder die verschiedensten Stufen des Wahnsinns!

Der Letzte seiner Art: Marky Ramone, seit 1978 ist er u. a. der kreative Kopf der RAMONES gewesen, Schlagzeuger Marc Bell - alias MARKY RAMONE. Er hat einen Zwillingsbruder und ergatterte kurz vor seinem 18. Geburtstag mit der Truppe DUST seinen ersten Plattenvertrag bei Kama Sutra Records.

Für fünfzehn Jahre war er der Schlagzeuger der RAMONES. Marky ist ein großer THE BEATLES Fan - PAUL MCCARTNEY  nutzte zu Anfang seiner Karriere Paul "Ramone" als Decknamen. Marky wandelte ´Romone´ einfach in RAMONES ab und schwupp di wupp war der Name der legendären Punker RAMONES beschlossene Sache. 

In seinem Buch schildert Marky sein Leben mit den Ramones, berichtet über die Tage, wo die Plattenfirmen noch mit vielen Dollars um sich warfen und viel Cash in Bands investierten. Er berichtet über die Sitzordnung im Tourbus, die grundsätzlich immer einzuhalten war, über die Zwangshandlungen von JOEY RAMONE, der beispielweise immer vor dem Verlassen des Hauses mindestens 20 mal zurück ging um wieder los zugehen. Auch das Verlassen der Bühne war für ihn mit den gleichen Schwierigkeiten verbunden, es kostete die Band immer viel Kraft bis sie Joey soweit hatten wirklich zu gehen. 

In 2000 tat sich Marky für seine Solo-Pfade noch einmal mit JOEY RAMONE zusammen und in 2001 wurden die RAMONES dann in die Rock N Roll Hall Of Fame aufgenommen, jedoch erst spät in 2010 erhielten die RAMONES einen Award Puncto Lebenswerk. 

Marky ist der letzte noch lebende Ramone (der Originalbesetzung), zuletzt in  2014  verstarb TOMMY RAMONE. Die meisten Musiker betreiben heutzutage nebenbei ihre eigenen Wein/Vodka-Marken, hier hebt sich Marky jedoch von der breiten Masse ab und hat seine eigene Pasta Soße namens Marky Ramone’s Brooklyn’s Own Marinara Pasta Sauce am Start. Des Weiteren hat er eine Kleiderlinie (Hilfiger Denim) an den Start gebracht, ist bei einem Radio als D.J. tätig und tourt noch immer um den Globus.

HEY HO LETS GO! Die RAMONES, die Antithese zum damals super angesagten Artrock, eine Band, die einfach anders sein wollte - und das haben sie mühelos geschafft. Abschließend bleibt nur noch zu sagen, dass es sich bei diesem Buch um ein must-read für eisige Herbst- und Wintertage handelt. Und ja: ´Suzy Is A Headbanger´. Und NEIN vor ausführlich beschriebenen Sex-Orgien müsst ihr euch hier nicht fürchten. GOTTSEIDANK! 

Punk Rock Blitzkrieg
Mein Leben mit den Ramones
Marky Ramone mit Rich Herschlag
Titel der Original-Ausgabe: Punk Rock Blitzkrieg - My Life As A Ramone
Aus dem amerikanischen von Andreas Diesel
I.P. Verlag Jeske/Mader GbR Berlin
ISBN: 978-3-940822-06-02
Preis: 22,90 Euro
1. Auflage September 2015

Susi Rocketqueen Müller

exklusiv geschrieben nur für

It´s getting dark too dark to see: Produkttest BATMAN "The Dark Knight" EdT 30 ml - jetzt lesen

Kopfnote: Apfel, Pflaume
Herznote: Hölzer, Patchouli
Basisnote: Amber, Leder, Moschus
30 ml - Eau De Toilette 

GOTHAM CITY duftet so gut

Bei ´The Dark Knight´ kämpfte Batman gegen den Joker und verlor dabei seine große Liebe "Rachel". Doch wie so immer siegte am Ende "das Gute" und Batman konnte das Gotham City gegen "das Böse" verteidigen.

Jetzt gibt es ´The Dark Knight´ also auch als Duft - der Name des Films stand also Pate für den neuen Duft. Nach ´Batman Begins´ reitet also der dunkle Ritter durch Tag und Nacht.

Hier handelt es sich um einen angenehmen Männer-Duft von "Luxess", der alles andere als aufdringlich wirkt. Die Mischung macht`s. Der Flacon ist in Ombre-Optik und fledermausig gehalten, ein sehr ansprechendes Design.

Ein schöner Männer-Duft mit holzigem Aroma, es ist für die tägliche Anwendung sowie für besondere Anlässe anwendbar, MANN ist jederzeit gut beduftet, wenn MANN sich diesen Duft auflegt. Für mich riecht der Duft super und ist auch langanhaltend - das ist bei Auswahl eines Duftes für mich persönlich nämlich die oberste Priorität.

Da ich eine Dame bin, habe ich die Duftintensität nur auf der Handoberfläche getestet, es duftete stark und langanhaltend. Für alle Männer, die nach einem zuverlässigen und lange währenden Duft suchen ist THE DARK KNIGHT™ also genau das richtige. 

Nach dem Öffnen soll sich das Parfüm 36 Monate lang halten, die Preise für 30 ml Eau De Toilette liegen bei knapp 18 Euro.

DANKE liebes Rossmann Team für die Zusendung und Auslosung.  

Montag, 12. Oktober 2015

Neues Review auf online: Circle II Circle - Reign Of Darkness - jetzt lesen

exklusiv geschrieben für

CIRCLE II CIRCLE - Reign Of Darkness

Label: EarMusic (Edel)

Stil: Hard Rock/Heavy/Progressive/ Power Metal

Goldkehlchen Zak Stevens hält sich beständig und legt mit seinen Mannen nun das nächste Studioalbum nach. Das Opus enthält elf Tracks und ja, es  ist nicht zu verleugnen, dass sich bereits beim ersten Anhören sogleich ein SAVATAGE-Feeling einschleicht, dem Vergleich muss sich CIRCLE II  CIRCLE einfach stellen.

Seit 2001 ist Zak nun schon mit CIRCLE II CIRCLE unterwegs, hat unzählige Shows gespielt, zuletzt sogar das erste Mal in Dubai. Das Bandkarussel  um die Schlagzeuger und Gitarristen wechselten auch das ein und andere Mal, doch alles in allem ließ sich Zak nicht unterkriegen und gab nicht auf. Auch das Gastspiel zusammen mit CIIC und Savatage auf dem Wacken Festival 2015 sorgte für mächtig Furore.

Das Album startet mit einer ´Over-Underture´ - kein Gesang, einfach Gitarren mit Klaviertönen gepaart. ´Deep Within` ist ein schneller Song, mit  kreativen Einflüssen, hier vereinen sich schnelle Beats und eingängige Melodielinien. Während das Klavier zum Song ´Solitary Rain` an was erinnert? Genau - an den SAVATAGE Gassenhauer ´Chance´ - im Verlauf jedoch ohne die epischen Chöre und die zugehörige Theatralik. Zak`s Gesang  ist einfach Zak`s Gesang - auch wenn dieser nicht sonderlich variabel ist - ist der Wiedererkennungswert immer prägnant.

Die Platte ist abwechslungsreich, so bekommt der geneigte Hörer hier Chöre, auch im Kanon - sowie schnelle und langsamere Stücke geboten. Auch hier konnte das Rad nicht wieder neu erfunden werden, das ist ganz klar. Nichts desto trotz handelt es sich hier um ein schön aufgezogenes Album
welches das Anhören Spaß machen lässt. Für Fans von Savatage, die Zak`s Stimme lieben ist das Album eine klare Empfehlung wert. Wer gerne reinhören möchte kann die erste Auskoppelung ´Ghost Of the Devil´ auf Youtube anschauen.

Punkte: 5

Susi Rocketqueen Müller

exklusiv geschrieben für